MIAMI.- El autor y director dirige a uno de los actores. (J.C. Velásquez)
El dramaturgo cubano Nilo Cruz, ganador del premio Pulitzer 2003, conversó con DIARIO LAS AMÉRICAS sobre la pieza Hurricane y su estreno mundial en el Miami Dade County Auditorium el jueves 30.
--Ha presentado y dirigido tres piezas en Miami en menos de un año, Hortensia y el museo de los sueños, Sotto Voce y ahora Hurricane. ¿Cómo percibe el teatro y el interés del público miamense hoy?
El público está listo para recibir una avalancha de teatro, siempre y cuando la oleada traiga constancia. La zona de Wynwood, por ejemplo, se encuentra llena de galerías gracias al entusiasmo y la tenacidad creada por las ferias de arte Art Basel y Art Miami. Lo mismo puede ocurrir con el teatro.
--La pieza Hurricane aborda básicamente la historia de un hombre que sufre de amnesia y necesita recuperar la memoria. ¿Anticipa algo más?
La obra surge de la frase del escritor José Saramago: "Somos las memorias que hemos retenido; sin la memoria no nos conocemos". Me interesa el concepto de la memoria que no solamente recrea el pasado, sino la memoria que recuerda al futuro. Las fotografías no sólo muestran las heridas de ayer, sino, también, las de mañana. En mi obra, un huracán desnuda al presente, y lo que aún no es recordado resurge en la piel de los personajes. Recuerdo que la erosión que provocó el huracán Wilma [Miami, 2005], desenterró artefactos y reliquias indígenas. Lo mismo ocurre en esta pieza, aunque en este caso, el huracán revuelve, desentierra y crea un remolino interno de emociones. Así se revela el presente en la intemperie, entre el estallido y un paisaje que no acaba de dibujarse hasta que no brota el tenue color del pasado, la pátina persistente de la naturaleza. Nunca se regresa al momento original, ya que el instante es siempre ataviado y solapado por el tiempo, por la trampa del recuerdo que anida desvaríos. Sólo con la presión de los vientos huracanados ciertas semillas pueden diseminarse. Lo que puede ser nuevo y podemos hallar después del torbellino es la redención, la conciencia renovadora.
--La memoria es un componente muy puntual en sus obras. También lo son los valores humanos, los extraños vericuetos del pensamiento y el lenguaje poético. ¿Se propone esos elementos?
Para mí escribir es como viajar sin ningún tipo de itinerario. A los personajes los encuentro en el camino, me piden que los siga y me dejo llevar ciegamente. De ahí viene el placer de la intriga, el asombro, el miedo a lo incierto, la exuberancia que viene con el aprendizaje. Las palabras fulminan todo riesgo, la necesidad de reinventar la realidad y restaurar la vida. Escribir es perderse en el infinito con la posibilidad de regresar y contar sobre un hallazgo formidable. Creo que es lo más cercano a recrear la sustancia de los sueños. La poesía está en todos los rincones de la existencia y es preciso seducirla y traerla a la luz de una forma inesperada.
--El elenco está compuesto por Andy Barbosa, Serafín Falcón y Lela Elam.
Es la primera vez que trabajo con estos tres actores. A Barbosa lo vi en la obra Fango, dirigida por Alberto Sarraín, y me cautivó de inmediato. A Lela la trajeron otros vientos, ya sabía de ella, y de los premios Carbonel que ha recibido. Me la recomendó Teresa María Rojas. Hicimos una lectura de la obra y en menos de un minuto me di cuenta que ella debía interpretar el papel de Ría. A Serafín, aunque es de Miami, lo conocí en Los Angeles, cuando participó en mi obra Lorca con un vestido verde, y siempre lo tuve en mente para el personaje principal de Forrest.
--¿Volvería a escribir en español?
No creo que haga falta, porque escribo en inglés pensando y soñando en español.
ESTRENO
Hurricane, escrita e interpretada en inglés, subtitulada en español. Miami Dade County Auditorium, 2901 W. Flagler Street. Cinco funciones solamente, de jueves a domingo. Tel. 786 327 4539. Consulte ArcaImages.org para más información.
